Bueno... el montaje de 21 minutos lo dejé en manos de Miguel Gallego de Dark Factory, para que le metiera mano con la postproducción y... ¡le ha metido un tijeretazo que me lo ha dejado en 11 minutos!
Es una pena, se ha quedado fuera la parte de la construcción del héroe, el entrenamiento, y el personaje de Willy, que al parecer no se entendía muy bien...
También se han quedado fuera el 90% de las peleas, esto junto con la parte del entrenamiento es de lo que más me ha dolido, pero la historia se entiende muy bien, y hemos dejado lo mejor para el final.
Veremos si dentro de un tiempo conseguimos rehacer el proyecto con una productora detrás y con dinero... que ese es el objetivo principal de este cortometraje, presentar a un personaje y una historia.
De momento para que vayais abriendo boca, os dejo el teaser del proyecto, en el que vais a ver parte del material eliminado... espro que os guste!!
No me lo podía creer, simplemente… NO LO CREÍA. Tras cinco meses por lo menos tratando de reunir a los 4 skins… tras cinco meses tratando de rodar la escena del plató de tv… había llegado el día. Y es que en verano no pudimos rodar la escena del parking donde estaban los 4 skins, porque siempre faltaba uno (menos mal que no la rodamos, porque ya sabéis que al final cambiamos al actor que hacía de skin 4/culturista) y la escena del plató, que era una escena “en teoría sencilla” porque disponíamos de la localización y de los actores, necesitaba –al igual que la de la comisaría, de imágenes de fondo de los skins muertos, el periódico, etc… así que era evidente que no podría rodarse hasta que no estuviesen rodadas las 4 peleas.
Días antes estuve preparando el vídeo que saldría en las pantallas de fondo del plató, y cuando llegamos a los estudios de La Tribuna Tv, allí lo retocó Rodrigo para que quedara perfecto. Qué sorpresa me llevé cuando descubrí que Rodrigo se había estudiado su papel… ¡en castellano! En lugar de en inglés… pero peor fue cuando descubrí que David… ¡¡NI SIQUIERA SE HABÍA ESTUDIADO SU PAPEL!! No sabía si cortarme las venas o dejármelas largas…
Bueno, lo cierto es que compenetraban muy bien, no en vano estuvieron toda una temporada haciendo juntos su sección de “cinturón negro” para “Más Madera”. Se pusieron a ensayar, y lo que parecía que no tomaría forma de ningún modo, de repente empezó a hacerlo… y pudimos rodar en el tiempo estimado.
En cuanto terminamos allí, cogimos los coches rumbo a Madrid, donde nos esperaba el resto del equipo en la plaza de aparcamiento. Esta escena era otra de las que no veía el momento de rodar… ya que la preparé para hace un par de meses, pero cuando uno de los Skin no podía, podía el otro… y así sucesivamente hasta que los 4 Skin pudieron… justo en el momento en el que Dayza salía de viaje para Cuba…
Y para colmo, había cogido como entre 10 y 15 kilos de peso para rodar esa escena, para que se viera una diferencia entre el Leo que estaba recién casado, y el Leo que se había entrenado para vengarse. A las 2 semanas de no poder rodar ya no aguantaba más, y tuve que ponerme a entrenar y a llevar una alimentación sana de nuevo… pffff… de cualquier modo, cuando rodamos la escena se vió ciertamente un Leo distinto, no con 15 kilos de más, pero sí todavía con alguno que otro.
Llegó el momento de la escena del parking, había tratado de quedar un mes atrás con todos para ensayar, pero como ninguno podía, finalmente cuando todos pudieron fui yo quien decidió que no se ensayaría, ya que al no ser actores profesionales, caerían en un movimiento mecánico y antinatural, y yo lo que quería es que la escena de la violación y la paliza fuese muy real, y que sin llegar a verse nada, pusiera los pelos de punta al que la viera.
Y lo conseguimos, Dayza estuvo simplemente GENIAL, todos pasamos un rato malísimo viéndola gritar y sufrir, y cada uno de los Skins, con su propia personalidad, resultaron unos malos de película auténticos. Angelillo, que había estado ayudándome en el corto desde el principio, tuvo su “aparición estelar” como conductor que iba a aparcar su coche y descubre infraganti a los violadores, y a Pedrete… a Pedrete tuvimos que raparle el pelo, porque le había crecido un montón desde el último rodaje (podéis verlo en el making off… jeje), que por cierto… le debo 10 € de peluquería.
Fue un rodaje bastante rápido y preciso, donde cada uno ejecutó su papel a la perfección, y en los making off podéis ver los vídeos que grabó Pedrete con el móvil… simplemente ¡Espeluznantes!
Este día fue mi día de no parar de repetir “no me lo puedo creer”, y es que cuando hicimos la foto de grupo, con los 4 skin Dayza y yo… como os digo: NO ME LO PODÍA CREER.
Ya habíamos pasado el meridiano del rodaje y podía ver la luz al final del túnel. Como un anexo al guión quise rodar esta escena, porque sabía que quedaría preciosa, y que nos podría servir o bien para los créditos, o bien para el tráiler.
La escena consistía en unos planos detalle sobre fondo negro de Bauta poniéndose el traje. Esta escena es un clásico, ahora mismo no recuerdo en cuantas películas o series lo he podido ver: Spiderman, los Power Ranger, los Caballeros del Zodíaco, Rambo, etc… en fin no se… más o menos en cualquier película en la que el protagonista se pone un uniforme.
A mí personalmente me fascinó el comienzo del fan film “Batman vs. Alien vs. Predator” y fue lo que me decidió a rodar esta escena. Aquí os lo dejopor si no lo habéis visto... y... ¿Para cuando un "Batman vs. Bauta"? Quizás antes de lo que os imagináis...
Además aprovechando la sesión, rodamos una serie de movimientos marciales sobre fondo negro, con un resultado muy similar al de Sho Kosugi en los créditos de “La Justicia del Ninja”, sirva este pequeño espacio también para mostrarle todos mis respetos al que considero “el mejor actor marcial de películas de ninjas de todos los tiempos”, tanto, que no concibo rodar una peli de ninjas sin que salga él... (yo al menos se lo propondría… XDDDD!!!).
¿El resultado? Una escena… simplemente PRECIOSA. Así, con todas las letras… y en mayúscula.
No tardamos realmente demasiado, y la realizamos en el plató de la Escuela Trazos, que gentilmente nos cedió. Momento en que Mitch aprovechó para tirar una estupenda sesión de fotos de estudio para Bauta, que posteriormente utilizaría para la confección del dossier de presentación. (que a estas alturas me imagino que ya os lo habréis bajado para echarle un vistazo… si no lo habéis hecho, no se a que esperáis, “mola mazo”).
El proceso de entrenamiento de Bauta no era una parte en la que fuera a ahondar mucho en el rodaje, pero a medida que la historia se iba construyendo y que el personaje de Willy tomaba más peso en la historia, fue adquiriendo más importancia el proceso de transformación que sufría el protagonista, o “como un hombre normal se convierte en alguien especial”, sus motivaciones, su proceso, su sufrimiento…
Comenzamos las grabaciones del entrenamiento meses atrás en el Castellana Sport Club, pero la peculiaridad de las motivaciones de Bauta, hacían necesario que su entrenamiento fuese “diferente”, “especial” y sobre todo… “clandestino”, más parecido al de las antiguas películas de Kung-fu, o al de Rocky IV en la nieve (Mitch quería incluso que rodáramos unas escenas de entrenamiento en la nieve… ).
Le pedí unas frases a Willy sobre el entrenamiento, algo que se pudiera en off, mientras Bauta entrenaba a modo de videoclip, y me entregó un texto que me demostró aún más todavía la parte del entrenamiento era imprescindible para entender todo el proceso de creación del héroe. Con perlas como:
“No entiendo porque has venido a mí, después de haberlo ganado todo en el mundo de las artes marciales tradicionales. No entiendo los motivos que te llevan a cambiar y desechar lo que sabias. No comprendo la rabia que tienes al entrenar… y tu obsesión por someter y destrozar al contrario… ...pero no me interesa saber tus razones… Lo que sé es que las artes marciales mixtas no son un sistema… no son un deporte… no son un combate… Son una forma de ser… Una forma de superarse… Una forma de entenderse… En definitiva… una forma de vida… que tratará de llegar a tus límites, y si eres capaz de superarlos…”
Enseguida me puse a buscar una localización, y enseguida la encontré. Además mi amigo y alumno Fran, que me había ofrecido la clínica de su hermano para rodar la escena del hospital, también me ofreció las instalaciones de un antiguo gimnasio que abrieron en Illescas, curiosamente, ese gimnasio fue donde yo empecé a impartir clases de artes marciales con tan sólo 18 años. Y me hacía un montón de ilusión rodar allí, porque tenía lo que quedaba de un viejo ring de boxeo, no había luz y era muy clandestino… aunque el almacén en ruinas se llevó la palma y sacamos unas imágenes preciosas.
Una semana antes del rodaje, quedamos David y yo con José en el Castellana Sports, para hacer unas pruebas de cámara del entrenamiento, y que cuando llegáramos al almacén lo hiciéramos con los deberes hechos. El resultado quedó también que le he dedicado un vídeo propio dentro del making off.
Y el día del rodaje allí estábamos, en el viejo almacén, con nuestra rueda de tractor, 6 colchonetas de tatami y el resto de material de entrenamiento. El ritmo al que rodamos fue vertiginoso, acabé realmente extenuado y congestionado, y ya os digo que el sudor que se ve no es maquillaje, es real… y es que ¡había que terminar de rodar antes de que se fuera el sol!
En el proceso podréis ver como Leo pasa de un entrenamiento rígido basado en la repetición de movimientos tradicionales, a evolucionar hacia lo “práctico” y “efectivo”, y se libera de las ataduras del “estilo marcial” para llegar a su “propia expresión individual marcial”, en una escena que refleja a la perfección la filosofía de Bruce Lee y su Jeet Kune Do, y que a su vez pretende hacer disfrutar a los fans del cine marcial y homenajear las escenas de entrenamiento de los clásicos de Van Damme, Rocky, Karate Kid, etc… y por supuesto a la moderna “Rompiendo las reglas”, que se ha atrevido a llevar a la gran pantalla una historia con el vale-tudo como trasfondo y ha salido airosa de la situación.
No quería dejar mi corto sin un pequeño homenaje a Jackie Chan, y esta escena fue la adecuada, para ello ideé una pelea subiendo por unos andamios, al más puro estilo Jackie (sin salirme de mi propio estilo, claro), como ya sabéis, el lugar escogido primeramente fue un callejón de Illescas, pero posteriormente encontré en Yuncos un callejón con unos andamios que me pareció perfecto… y allí, previos permisos al ayuntamiento y a “Exclusivas La Sagra”, y tras asegurar a los actores y equipo técnico… “la liamos”.
Un par de semanas antes del rodaje nos fuimos una tarde para allá Marín y yo, y comenzamos a desarrollar las ideas y a estudiar posibilidades con el entorno. Él quería algo mucho más vistoso, pero lo cierto es que no hubiera cuadrado con la visión que yo tenía de los personajes. Aunque se quedaron unas cuantas ideas guardadas en “la trastienda” para futuras coreografías. Preparamos una coreografía contundente y agresiva, pero a la vez dinámica sin caer en el exceso de florituras.
En los siguientes días dibujé todos los tiros de cámara desde donde la quería, y fuimos a la escuela de especialistas de mi amigo José A. Rojo a que Marín practicara el Back Fall (caída de espaldas) en sus instalaciones. Lo cierto es que le costó superar el miedo, pero practicó y le echó un par de –como diría mi Sensei, ¡PELOTAS!
Ese fin de semana volvimos con Pedrete e hicimos una prueba de cámara. Me encantó. Durante el resto de la semana no pudimos ensayar más porque Marín tuvo que salir de viaje por motivos de trabajo.
Ya hasta me estaba acostumbrando al estrés de preparar los rodajes: pedir una furgoneta para transportar las colchonetas (e ir a por ellas a Madrid y volver a Toledo), lo mismo con las cajas de cartón para la caída de altura, encargar las flores de Bauta, el traje, el catering, las cuerdas y arneses, guión, storyboards, permisos de rodaje y seguros, cámara para el making off, llamado de la gente, que todo el mundo estuviese a su hora, alargador por si no hubiera electricidad, etc…
Cuando llegó “la noche” del rodaje todo estaba listo, salvo por el pequeño inconveniente de que el guarda de seguridad que tenía que darnos la electricidad para tener luz… ¡había desaparecido! Al final nos hicimos los Ninja, nos colamos en la obra, y dispusimos de luz por nuestra propia cuenta y riesgo.
Fue el rodaje de peleas más rápido que hicimos, habíamos cogido ritmo y además disfrutamos mucho, nos reímos mucho. Imborrables las frases de Juanchis… pasarán a la historia. Y tremenda la caída de Marín, que se tiró desde un piso más arriba de lo que había practicado en los ensayos. Sabía que no me fallaría y que es un hombre 10. Pero desde ese día, puedo decir sin miedo que SOY FAN DE MARÍN (como también admiten Juanchis, Ricardo, Chisco, Mitch, etc… ).
Sin lugar a dudas, uno de los casting más difíciles de todo el rodaje. Otros 2 culturistas (también patrocinados por Nutrytec Sport en aquél momento) estuvieron barajados para este personaje, y aunque en un principio me había encabezonado con uno de ellos, el destino se empeñó en ponerme ante mis ojos a Marcos Jordá. El hecho de que una semana antes del rodaje ganara los Campeonatos de España IFBB de culturismo fue lo que terminó por decidirme.
Y os juro que en el momento en que me decidí, me di cuenta que era la elección más acertada, ya que como policía que es, posee una amplia experiencia marcial a sus espaldas, que era una baza con la que en un principio, con los otros dos candidatos, no tuve en cuenta. Además, ya poseía experiencia frente a las cámaras por diversos reportajes que le habían hecho tanto a él como a su pareja, la Miss Universo Fitness Paloma Parra.
Para el rodaje de esta secuencia disponíamos de una jornada y media, eran muchos menos planos que en las otras peleas, y prefería tomármelos con tiempo. Pero empezaron los contratiempos: eran casi la una de la tarde del sábado, estábamos de camino a la iglesia para rodar la escena de la boda, y habíamos quedado para las 2 de la tarde… y recibo una llamada de Paloma Parra: Marcos se encontraba enfermo, la dieta tan rigurosa que había llevado para competir en los Nacionales, le había dejado con las “defensas bajas”…
No sabía qué hacer. No tenía presupuesto para rodar otro día. Comencé a pensar la manera de encontrar un sustituto rápidamente… y mientras improvisábamos los cambios en la escena de la boda ya que el cura se había ido (ver capítulo anterior), seguía dándole vueltas y vueltas… ¡ahora sabéis porqué no llegamos a la hora indicada a la iglesia!
Al final Marcos se decidió a venir aunque se encontrara mal. Todo un detallazo por su parte. Yo por mi parte preferí que descansara durante todo el día, y que al día siguiente empezáramos el rodaje un par de horas antes, y si era necesario nos quedáramos otro par de horas después. Fue la decisión más apropiada.
Al día siguiente el rodaje fue como la seda, salvo por el hándicap de que Marcos no tenía las fuerzas que “aparentaba”, debido a que había estado enfermo.
Fue una jornada intensa, pero muy divertida, donde trabajamos unas coreografías muy sencillas, pero impactantes, trabajando con colchonetas, cables, arneses, maquillaje y efectos especiales.
Muchas gracias a Pedro, director de Nutrytec Sport, jefe y amigo, que nos cedió las instalaciones para rodar esta locura.
EL FINAL ORIGINAL
Os contaré, que en un principio, en esta escena Marcos entraba en el almacén desde la calle, donde se vería una furgoneta con varios logotipos de Nutrytec Sport (con lo cual para el que no quedara lo suficientemente claro… Marcos trabajaba allí, y sí, era la misma furgoneta que íbamos a usar para la escena del taller de coches… pero aquí estaría “tuneada” para que pareciera otra), y cuando trataba de huir de Bauta, en medio de la pelea, por unas circunstancias que ahora no vienen al caso, la furgoneta explotaría por los aires, quemando medio cuerpo de Skin 4, y haciendo la pelea final en medio de un circulo de fuego.
EL FINAL SURGIDO DE LA NECESIDAD
No había furgoneta, no había explosión y mucho menos fuego fuera del almacén… y dentro POR SUPUESTO QUE NO (¿verdad Pedro? Ya tuvimos un incidente en lo que eran las antiguas instalaciones de Nutrytec Sport hace años, y que hoy día aún son solo un montón de cenizas y escombros). Entonces lo que se me ocurrió fue electrocutar a Skin 4, porque yo no quería que Bauta peleara contra un tipo grande, quería que peleara contra UN MONSTRUO, alguien al que ya no le importara nada salvo la muerte de Bauta, y haciéndole daño de ese modo y desfigurándolo de por vida, sería la única manera. Y así conseguimos que Bauta se enfrentara a nuestra propia versión roja de Hulk.
Sabiendo que Bauta por sí solo no podría acabar con Skin 4 en igualdad de condiciones, porque era “físicamente imposible”, y haciendo de la necesidad una virtud, decidí que Bauta sacaría 2 palos de su espalda y como en “Arma Perfecta”, acabaría con Skin 4 a palazos. Pero comentándole esto a David (Willy) recordé que él tenía en su casa unos cuchillos “superaros” que encajarían a la perfección con la imagen de Bauta. Eran los cuchillos de “Las crónicas de Riddick”. Y quedaban PERFECTOS. De ahí se me ocurrió incluirlos en el logo.
Si bien es cierto que he echado de menos alguna explosión en el rodaje, creo que la escena ha ganado en realismo, además con el excelente maquillaje de Luis, creo que hemos conseguido una escena de acción muy impactante.
Tuvo que pasar septiembre y octubre para poder volver a retomar el rodaje, ya que en esas fechas parte del equipo estuvo muy ocupada y otra parte estuvo de vacaciones (es uno de los inconvenientes que tiene rodar sin presupuesto), aunque me vino muy bien para poder preparar todo. Eran ya principios de noviembre cuando continuamos con las siguientes escenas, las de la historia de amor entre Leo y Laisia.
El concejal de cultura del Excmo. Ayuntamiento de Illescas me dijo que no habría problema en poder utilizar el centro de especialidades médicas de allí, pero como tardó bastante en confirmarme las cosas, preferí asegurarme un plan B, que pronto pasó a ser plan A, y como hospital utilizamos la Clínica de Fisioterapia de Illescas (“tuneada” como hospital) que amablemente me cedió mi amigo y alumno Fran, al cual en agradecimiento pusimos en el papel de fisioterapeuta, homenajeando a su hermano “el auténtico fisioterapeuta”. Muchas gracias por vuestra ayuda.
Otro problema que surgió fue el de la localización del kiosko de prensa, que a última hora también se me cayó y tuve que improvisar otro (para los que paséis por Illescas alguna vez es el que hay junto a la comisaría de policía) donde la pareja que lo lleva se portó muy bien con nosotros desinteresadamente.
Para la secuencia de la boda, había pedido permiso al cura de Yuncos para rodar un plano dentro. Para ello me pidió una copia del guión que debía presentar en el arzobispado de Toledo. Yo por supuesto se lo llevé… bueno, me estuve currando una versión paralela sin peleas para llevárselo, que os podéis bajar de la web HACIENDO CLICK AQUÍ. Y bueno, a una semana del rodaje todo estaba perfecto, me dijo que podía rodar entre la una y las dos. Y yo le dije que estaría allí a la una clavado. Ya sabéis como es esto del cine, se nos retrasó una escena, y llegamos a la una y media. Nos encontramos una nota en la puerta del a iglesia que decía:
“he estado esperando hasta las 13:30 y no ha venido nadie. Yo también tengo cosas que hacer”.
¡Joder con el cura! ¿Qué es lo que tendría que hacer que no pudo esperar si me dijo que disponíamos de la iglesia desde las 13:00 hasta las 14:00? En fin… Y para colmo, la figuración en la boda iba a ser la mujer de mi hermano, mis sobrinos y si se venía alguna amiga también… Pues resulta que discutió con mi hermano, y decidió no venir al rodaje… ¡COJONUDO! Eso que es de la familia, que sino… pues allí nos encontrábamos, en la puerta de la iglesia, con la iglesia cerrada, y sin figuración…
Pero no habría problema, porque las tomas que necesitábamos de la boda serían algo rápido, con que se nos viera a los novios felices en la puerta de la iglesia seguramente sería suficiente, y así lo hicimos, de nuevo convertimos la necesidad en creatividad, y el genio de Ricardo consiguió unos planos excelentes de la boda, con Mitch haciendo el reportaje fotográfico de la boda.
Una mención de honor a Tato y su mujer, que nos cedieron el vestido de novia de ella, aunque sólo fuera por un rato, pero que sé que para ellos supuso un gran esfuerzo de confianza, pues es un recuerdo, que aunque sabemos que no se van a poner más, gusta conservarlo intacto en el armario. Muchas gracias chicos.
Y por supuesto llegó la hora de la boda… y “Leo” intranquilo esperando en la puerta a la novia… ¡Media hora me tuvo esperando! Parece que Day se metió en su papel, pero cuando llegó… ¡¡Qué guapa que estaba la novia!! Desde luego, a mí sí que no me costó meterme en mi papel. Mira que se lo dije a mis padres: “-Veniros al rodaje, que me parece que de momento va a ser lo más cerca que me veáis de casarme”.
Una vez rodamos la secuencia de la boda, fuimos a rodar la secuencia de la casa de Leo, y utilizando una sábana y mucho ingenio (requisito indispensable por lo visto para estar en este rodaje) Chisco, José y Marín improvisaron unas cortinas para el salón y ya de paso me limpiaron el piso un poco ¡jeje! (prueba de ello hay en el vídeo del Making off). Y mientras la pobrecita de Dayza dormía en la habitación contigua (había empalmado la universidad, el trabajo por la noche y el rodaje… y llevaba más de 24 horas sin dormir) rodamos la secuencia en la que Leo, una vez a reconocido a sus agresores, decide entrenarse para vengarse de ellos.
¿Y la anécdota de la secuencia? El PUÑETERO móvil de Mitch, que sonó en medio del momento más dramático del rodaje (sí Mitch, te lo estaré recordando TOOOOODA TU VIDA… jejeje).
Si la primera jornada de rodaje había comprendido 2 días, esta segunda supuse que nos llevaría también un tiempo parecido.
La secuencia que rodamos fue la pelea contra el Skin 2, en el fabuloso escenario cedido por Castellana Sport Club. En esta se tenía que ver un Bauta más acrobático que cuando se enfrentara al primer Skin (aunque la coreografía del primero no estaba preparada, tenía muy claros los conceptos que quería reflejar en cada una de ellas). ´ La coreografía la preparamos Marín y yo en una sola jornada, contando con las habilidades y atributos que conozco de Pedro en más de 10 años de entrenamiento juntos. Aprovechamos los amplios pasillos para realizar persecuciones y escenas a lo “Scream”, tratando de recrear un poco un ambiente de thriller de tensión: lo que podría suponer el hecho de que aparezca un tipo enmascarado de negro cuando te acabas de quedar solo y de noche en unas instalaciones como las de este macrogimnasio.
Con el hándicap de que en este caso, la supuesta víctima es experta en artes marciales, y le plantará cara al enmascarado con la intención de darle su merecido (es lo que siempre pensé que haría yo si me viera en una situación semejante).
¿El resultado? Una coreografía vistosa y espectacular, con movimientos acrobáticos y malabarismos con la capa de Bauta, pero contundente y realista, donde los impactos son de verdad y duelen (os lo puedo asegurar). Nada que envidiar al grandísimo Tony Jaa… aunque a nuestro estilo, sin pretender imitarle.
Y por supuesto… hay que hacer un recuento de los problemas de producción que tuvimos en ese rodaje… el primero, que a una semana de rodaje el director técnico que tenía que haber gestionado el permiso de rodaje con el jefazo no lo había hecho (no se había atrevido… ), en fin, ese problema ya expliqué en el capítulo de las localizaciones como lo solucionamos.
Pasando por encima del inglés vallecano de Pedrete, nos encontramos con que en la primera escena nos hacía falta el Skin 4 (el culturista), y para ese momento el casting ni siquiera estaba cerrado, pues este personaje, junto con el de la detective de policía, fueron los que más problemas me causaron. Rodamos la escena sin él, viniendo meses más tarde a rodar esa escena que faltaba.
Siguiente problema, teníamos preparada una coreografía en un pasillo, pero cuando fuimos a rodarla, en ese pasillo habían comenzado obras y estaba sin luz y medio desmontado, hubo que trasladar la coreografía a otro sitio.
Siiiiguiente problema, en la sala de cardio (si, esa en la que en el anuncio de la ONCE sale un perro haciendo ejercicio en una cinta de correr…), teníamos preparada una supercoreografía, para la cual debíamos mover como 10 máquinas elípticas para tener un poco de espacio. No tuve en cuenta que esas máquinas pesan un carajo y que además estaban enchufadas a una red… hubo que cambiar la escena de esquina, e improvisar una nueva coreografía (que para que engañarnos… me gustó más que lo que llevaba preparado).
Y para colmo, saltaron unos fusibles en uno de los pasillos donde teníamos que rodar otra escena (creo que debía ser el “duende puñetero de los rodajes” haciendo de las suyas… ). Otra sala que tuvimos que cambiar.
Y a todo esto, le sumamos, que el cable del disco duro que trajo Ricardo (el cámara y director de fotografía), no hacía más que dar problemas, y cada dos por tres había que parar de rodar paras que cargara un poco de batería, o seguir rodando tratando de volcar el material directamente al ordenador.
Una mención de honor para Audrey, que en su afán de que todo saliera perfecto, llevó mi paciencia (y creo que la del resto del equipo) hasta límites insospechados.
De nuevo más de 100 planos de montaje rodados en el increíble tiempo record de dos noches, dos… largaaaaas noches, intensas, pero inolvidables.
Se acercaba el 31 de Julio, fecha en que el que escribe esto cumplía “31 palos” y tras 5 meses de preproducción y entrenamiento estaba deseoso de comenzar a rodar… “luego ya veríamos como continuábamos”, pero lo que quería era empezar. Así que me moví todo lo que pude para preparar el rodaje para esa fecha, quería que el comienzo del rodaje fuera un “autoregalo de cumpleaños".
Y “por exigencias del guión”, debía comenzar por el final, tenía que haber un cambio físico notable en el personaje, tanto a nivel de preparación física, como a nivel estético, ya que el Leo recién casado, estaba en una forma un poco descuidada, dejándose llevar por la curva de la felicidad, y con el corte de pelo de punta encrestado tan de moda en la actualidad; y el Leo obsesionado por la venganza, habría descuidado su aseo personal, con barba y pelo largo, y un nivel muscular mucho mayor debido al entrenamiento recibido.
Una vez localizado el sitio, pasamos a preparar la coreografía utilizando los objetos que el entorno nos ofrecía. Tras varias pruebas, y bajo la atenta supervisión de David en las técnicas de vale-tudo, realicé los storyboard de la pelea para que Ricardo tuviera claros los tiros de cámara que íbamos a necesitar… 167 PLANOS EN UNA SOLA PELEA!!! Si calculamos que en un día de rodaje el promedio normal de planos a grabar suelen ser unos 25… os podéis imaginar la cantidad de días que necesitaríamos para rodar la pelea final. Aquí comenzaba el reto: sólo disponíamos de 2 jornadas de 8 horas…
Quedamos con Ángel en las instalaciones del Castellana Sport Club que amablemente Don Paco Vega nos había ofrecido, y allí preparamos en una intensa jornada la coreografía. Algo muy difícil, sino llega a ser porque Ángel y yo llevamos entrenando juntos desde hace más de 10 años, y nos entendemos a la perfección a nivel marcial.
Y comenzaron los problemas… en la coreografía, íbamos a utilizar una furgoneta para realizar una caída sobre ella, pero en pocos días antes, se llevaron la furgoneta del taller donde rodábamos porque les estorbaba… hubo que cambiar esa escena. Para colmo, a 2 semanas del rodaje tuve una caída de un caballo, que me dejó prácticamente “inútil” (aún hoy me duele la espalda), y para rematar, a 2 días del rodaje la maquilladora nos dejó colgados… y comenzamos a improvisar. Desde aquí deseo expresar mi más sincero agradecimiento a Laurita, que se preocupó de informarse “cómo se maquilla”, y adquirió material para sacarme del apuro, y a Audrey, que lo único que la faltaba en su extensa experiencia como cineasta era pasar también por la experiencia del maquillaje…
Tampoco hay que olvidar, el accidente que tuvo el hijo pequeño de Ángel a la mitad del segundo día de rodaje… que hizo que se tuviera que ir corriendo al hospital, y hubo que improvisar de nuevo, siendo sustituido en diversos planos detalle que quedaban por Diego, el hermano de Marín (Skin 1).
Nunca había imaginado lo estresante que puede llegar a ser producir… (bueno, ¡producir sin dinero!). Pero desde el primer momento supe que lo iba a sacar adelante, y agradecí enormemente la capacidad de improvisación con la que he sido educado a todos los niveles (pronto me daría cuenta que esa cualidad de improvisar iba a ser fundamental en todo el rodaje… ).
Para mí era primordial empezar, y ver con quien contaba realmente y cómo funcionaba el equipo. Tuve la gran suerte de juntar a un equipo magnífico de personas que me ayudó al máximo, ¡¡y conseguimos rodar esos 167 planos en tan sólo 2 jornadas!!
A petición popular, debido a la espectación que está creando "The mask of Bauta", aquí os dejo un primer vídeo, el del Making off de como se hizo la capa y el sombrero, y los primeros ensayos con el uniforme de Bauta.
¡¡Espero que os guste!!
(y espero comentarios en esta entrada... ¡¡sino no subo más vídeos!! ;-D)
